Le Quartz - Scène nationale de Brest

À hauteurs d'eau

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-06-17T14:45:45Z

« À hauteurs d'eau est une proposition de création à l'invitation du Quartz. Le projet se construit autour d'une œuvre architecturale monumentale qui prend place sur la ligne de côte, entre terre et mer. Le littoral étant soumis au marnage, cette ligne sera constamment en mouvement, transformant à la fois le paysage et la lecture de l'œuvre à chaque instant de la journée. L'œuvre sera activée par une performance dans laquelle des corps, des eaux et la ligne de côte structureront un récit pour tenter de signifier certaines contradictions liées à l'aménagement du territoire et du littoral brestois face à la montée des eaux. Finalement, on ne sait pas si on construit une architecture artificielle ou si on efface un patrimoine naturel, si on rend visible un artefact ou si les eaux l'effacent, si on colonise ou si on résiste... » Feda Wardak

Présentation de la saison 25/26

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-05-13T09:12:01Z

Surprises musicales, découvertes et moments conviviaux rythmeront cette soirée sous le signe du spectacle vivant !

Une programmation pensée pour rassembler les publics, cultiver la curiosité, susciter de l'émotion, de la pensée, pour faire du Quartz un lieu de rencontre où se croisent les voix de la création contemporaine, où se vivent des expériences vivantes et stimulantes.

Sur scène, l'équipe dévoilera les grands temps forts de cette saison prometteuse.

Rendez-vous au Quartz, pour célébrer ensemble cette nouvelle saison.

Fête de fin de festival

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T13:51:13Z

Mathilde, c'est un peu la super-héroïne des nuits brestoises. Responsable com' à La Carène le jour, DJ et mélomane hyperactive la nuit, elle est partout : derrière un stand de vinyles, au pied d'une scène, accrochée à un crash barrières ou planquée dans les coins sombres des salles où ça vibre fort. Issue de la plus vieille famille ouvrière de l'arsenal de Brest, elle n'a jamais quitté le port, mais quelle traversée ! Biberonnée au punk et bercée par les beats d'Astropolis, elle sait comment faire monter la sauce. Derrière ses platines, les « plaisirs ne sont pas coupables » : tout est assumé, tout est savamment choisi pour vous faire danser comme si demain n'existait pas.
Bref, avec Mathilde aux commandes, préparez-vous à une croisière musicale sans filet – et sans limites !

CultureLab 29

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T13:41:20Z

Ateliers de co-développement destinés aux structures médico-sociales et de la santé, œuvrant auprès des personnes âgées ou en situation de handicap, aux artistes chorégraphiques du Finistère et aux lieux de médiation culturelle.

Deux artistes chorégraphiques, Aëla Labbé (Cie Lucane), Lotus Eddé-Khouri (Cie Ghorda) et un cadre de santé, Sébastien Portier (CH Lanmeur) interviendront sur les enjeux artistiques et financiers de projets de danse menés au sein des structures médico-sociales et de santé, sous la forme d'ateliers facilitant l'interconnaissance et les échanges.

Objectifs :

Favoriser la rencontre et l'interconnaissance entre professionnels de secteurs différents
Partager des enjeux et problématiques communs
Questionner le rôle que joue l'imaginaire du corps et de la danse dans l'estime de soi et l'exercice de réparation
Favoriser le développement d'initiatives innovantes des équipes soignantes par la mobilisation de l'imaginaire et la créativité
Favoriser la lutte contre l'isolement en ouvrant les lieux de soins à la société civile

À la suite des ateliers, il sera possible de suivre plusieurs spectacles du festival. Toutes les infos www.culturelab29.fr

Ateliers autour des pratiques somatiques

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T13:27:52Z

Avec Education Somatique France, les pratiques somatiques s'invitent à DañsFabrik !

Enrichir l'expérience sensible du corps en mouvement et offrir à de nombreux danseur·euses une approche plus consciente de leur corps. Ces pratiques permettent progression du ressenti, prise de conscience de nouvelles parties du corps, exploration et reconnaissance de chemins différents, découverte de la lenteur et du relâchement musculaire, différenciation, perception améliorée des appuis et du passage des forces. De quoi se sentir plus vivant, plus présent, plus libre, plus curieux, plus inventif !

Technique Alexander, Body Mind Centering, Eutonie Gerda Alexander, Méthode Feldenkrais, GHE, les participant·es auront l'occasion d'explorer chacune des cinq pratiques au cours de cette journée.

Journée organisée par ESF (Education Somatique France)

Jean-Baptiste André

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T09:21:10Z

Solo pour un acrobate équilibriste et un sol meuble

Finit-on par perdre l'équilibre ?
Dans ce solo, Jean-Baptiste André est motivé par le désir d'un retour au mouvement dansé et à l'équilibre sur les mains, fondement de sa pratique circassienne, pour en faire une matière chorégraphique ; une pièce exploratoire du ressors du corps et de ses articulations, une proposition visuelle et plastique. Dans une présence brute et sans fioriture, le corps s'engage tout entier dans une quête d'équilibre. Il appréhende son environnement dans un ici et maintenant, sans se laisser arrêter par ce qui va contre.

Annabel Guérédrat

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T09:21:09Z

ÉTAPE DE CRÉATION

La chorégraphe Annabel Guérédrat explore le corps politique et la posture sociale des femmes noires et métisses dans les Caraïbes. Elle conçoit cette performance dansée comme une quête de vision et un couronnement à Oxun, divinité régnant sur les eaux douces, associée à la richesse spirituelle, matérielle et à l'émancipation des femmes. Let's go back to the river prend la forme d'une procession ou d'un long cérémonial de soin : deux performeuses mêlent les enseignements chamaniques caribéens aux rituels afrodescendants pour embrasser l'histoire collective des femmes et des mères.

À DÉCOUVRIR AUSSI PENDANT LE FESTIVAL :
Atelier de pratiques somatiques
jeu 27 fév de 9h30 à 18h

Ensemble Sillages

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T09:21:08Z

Rencontre théâtrale à la croisée de la musique, de la danse et de la performance

Le compositeur Gonzalo Bustos et le metteur en scène Charlie Windelschmidt s'associent à la danseuse et chorégraphe Emilia Giudicelli pour exorciser une certaine vision de leur monde. Les platines de Vincent Malassis résonnent, accompagnées de la virtuosité des musiciens et musiciennes de l'ensemble Sillages. Il est plus tard joue, marche, danse et navigue avec fluidité entre rugosité et douceur, entre réel et fiction. Ce défilé d'un genre nouveau est viscéral, subversif et profondément vivant, invitant le public à repenser les lignes qui délimitent les disciplines artistiques.

Julie Nioche

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T09:21:05Z

La puissance de l'improvisation

DOERS se déplie autour d'une intuition de la chorégraphe : comment la danse improvisée de Lisa Nelson et Steve Paxton dans leur pièce PA RT, créée en 1978, nous regarde aujourd'hui d'un point de vue artistique, politique, sociétal. Comme une enquête sur ce duo américain et leur parcours d'artistes et de citoyens, DOERS mène les collaborateurs de longue date Julie Nioche et Laurent Cèbe, à poursuivre leur recherche sur la puissance de l'imaginaire dans la construction de nos gestes.

Julie Nioche
Danseuse, chorégraphe, ostéopathe et fondatrice de A.I.M.E. – Association d'Individus en Mouvements Engagés, son travail se situe au carrefour de la danse, la mémoire, l'art contemporain, les pratiques somatiques, l'architecture, le soin, la rencontre. Ses chorégraphies explorent la traduction des sensations en mouvements dansés. Elle construit des dispositifs scéniques et in situ, invitant les spectateur·rices à se relier à leurs propres sensations et imaginaire.

Julie Nioche

Le Quartz - Scène nationale de Brest — 2025-01-14T09:21:04Z

Spectacle accueilli dans le dispositif Quartz Tout Terrain

L'IMPASSé·e est un objet artistique imaginé par Julie Nioche en avril 2020 pour continuer à agir et rencontrer à travers la danse. Il s'agissait alors de rencontrer les voisins·nes de l'impasse où elle habite. À celle ou celui qui lui offrait ‘un mot' exprimant comment elle ou il aimerait se sentir, Julie Nioche offrait une danse sur une musique proposée en écho. Le projet se poursuit aujourd'hui à partir des mots offerts par les spectateurs·rices pour recréer ensemble ici et maintenant des espaces de partage de l'art chorégraphique.

mar 18 FÉV La Cantoche
mer 19 FÉV Centre Social Kerangoff
jeu 20 FÉV Le Petit Jardin

Infos auprès des lieux d'accueil